Especialidad de Quilling - avanzado
Artes y Habilidades Manuales
Requisitos
- Tener la especialidad de Quilling.
Respuesta: Debes presentar al instructor la tarjeta debidamente firmada de la especialidad de Quilling (básica) como requisito previo para iniciar Quilling Avanzado, comprobando que los conceptos básicos del arte del quilling — enrollado de tiras de papel, formas básicas (rollo suelto, rollo apretado, gota, lágrima, ojo), uso de cola y herramientas — ya fueron estudiados y practicados anteriormente conforme lo exige el programa adventista actualmente. — El quilling es el arte del papel filigranado: tiras finas de papel se enrollan con una herramienta especial (quilling tool), formando rollos que se convierten en pétalos, hojas, animales. Se originó en la Edad Media, en los monasterios, para enmarcar reliquias. La especialidad básica enseña formas simples; la avanzada (técnicas con flecos, husking, frame, rosa plegada) es más sofisticada y exige el dominio previo de las técnicas básicas para construir.
- Ejecutar correctamente cada una de las siguientes técnicas:
- Flor con flecos
- Rollo uva
- Espiral
- Técnica Husking
- Técnica frame
- Rosa doblada (Curled Flowers)
- Rosa curvada (Folded Roses)
- Rosa espiral (spiral rose)
- Tulipán (duck leg)
- Tiras trenzadas (Weaving Paper)
Respuesta: Debes presentar al instructor muestras de las 10 técnicas ejecutadas: 1) Flor con flecos (tira cortada en flecos y enrollada formando una flor pomposa); 2) Rollo uva (rollos pequeños pegados en racimo); 3) Espiral (tira enrollada suelta espontáneamente); 4) Husking (técnica de pines para crear formas); 5) Frame (papel sobre molde de plantilla). — El quilling avanzado tiene técnicas sofisticadas que van más allá de las formas básicas. El husking usa un cuadro de pines para crear formas personalizadas — técnica desarrollada por artesanas de Sri Lanka. Las rosas son las formas más buscadas en los arreglos. Cada técnica exige práctica — algunas tardan horas en hacer una sola flor pequeña. Presentarlas todas demuestra dominio completo. Materiales: papel de quilling (3-5 mm), cola PVA fina y herramienta de aguja.
- Demostrar cómo usar correctamente:
- Plantilla de círculos
- Papel milimetrado
- Gráfico polar
Respuesta: Debes presentar al instructor la demostración: 1) Plantilla de círculos (pieza con orificios circulares de tamaños diferentes — usada para estandarizar los tamaños de los rollos de quilling, garantizando la simetría en las piezas); 2) Papel milimetrado (papel cuadriculado en milímetros — para planificar diseños proporcionales, marcar centros y medir distancias entre elementos). — Estos tres accesorios profesionalizan el trabajo del quilling. La plantilla de círculos es una regla circular que muchos artesanos usan para garantizar que todos los pétalos de una flor tengan el mismo tamaño. El papel milimetrado proviene del dibujo técnico y es fundamental para la precisión. El gráfico polar es especialmente útil en mandalas — divide el círculo en ángulos iguales (generalmente 8, 12 o 16 partes), creando una simetría perfecta.
- Demostrar cómo impermeabilizar un trabajo en quilling y mencionar los cuidados para la conservación del trabajo.
Respuesta: Debes presentar al instructor la demostración de impermeabilización: pulverizar barniz acrílico en spray (transparente, mate o brillante) en capas finas y secas (3-5 manos con un intervalo de 1 hora entre cada una), en un ambiente ventilado y seco; alternativa — pincelar laca acrílica al agua o cola PVA diluida. — El quilling sin impermeabilización es frágil — el papel absorbe humedad y se despega fácilmente. El barniz acrílico en spray es el más usado por ser uniforme. Las capas finas evitan que el papel quede pegajoso. El cuadro con vidrio es la presentación ideal — protege y realza. Las bibliotecas y museos controlan la temperatura/humedad para preservar manuscritos antiguos. Para un trabajo doméstico, evitar los baños y las cocinas (humedad alta) por naturaleza.
- Hacer 3 formas diferentes mezclando los colores.
Respuesta: Debes presentar al instructor 3 formas/piezas de quilling con mezcla de colores ejecutada por ti: 1) Forma 1 — flor con pétalos en degradado (ej.: rosa del centro hacia rojo en las puntas, o amarillo hacia naranja); 2) Forma 2 — hoja con tonalidades diferentes (verde claro de base, verde oscuro en los extremos). — La mezcla de colores enriquece el trabajo de quilling. Técnicas comunes: tiras pegadas en secuencia (efecto degradado suave), enrollado simultáneo de dos tiras (efecto espiral bicolor), o colorear manualmente con bolígrafos/acuarela después del enrollado. Los colores complementarios (azul-naranja, rojo-verde) crean contraste; los análogos (azul-morado) crean armonía. La elección depende del proyecto y del gusto personal del conquistador.
- Hacer una herramienta artesanal para quilling y utilizarla en el cumplimiento de los requisitos siguientes.
Respuesta: Desarrollas la herramienta de ranura (slotted tool) usando un palillo de madera o una aguja con una ranura en la punta para sujetar la tira de papel. — La slotted tool original fue patentada en 1986 por Jan Williams, pero el quilling tradicional ya se practicaba siglos antes con agujas y plumas adaptadas manualmente.
- Representar 4 de los siguientes animales usando las técnicas de su preferencia:
- Conejo
- Abeja
- Tucán
- Gato
- Oso
- Perro
- León
- Cisne
- Mariposa
Respuesta: Combinas rollos sueltos (loose coils) y formas de gota (teardrop) y ojo (marquise) para componer la cabeza, el tronco y las patas de los animales peludos. Las tiras enrolladas y luego ajustadas con pinza producen el volumen tridimensional del cuerpo. — El loose coil es la forma básica del quilling, creada al desenrollar parcialmente el tight coil; es la base para el teardrop, marquise, square y la mayoría de las demás formas decorativas.
- Hacer los siguientes trabajos en quilling:
- Tarjeta
- Personalizar una tapa de cuaderno
- Decorar la tapa de una caja
- Portarretrato
Respuesta: Debes aplicar barniz acrílico en spray o cola PVA diluida sobre la pieza finalizada para sellar las tiras de papel contra la humedad y el polvo. — El barniz acrílico en spray, creado por A. Marsh en 1955 para uso de pasatiempos, fija los pigmentos y el papel sin alterar los colores cuando se aplica en capas finas y cruzadas.