Especialidad de Guitarra - avanzado

Artes y Habilidades Manuales

Requisitos

1. Tener la especialidad de Guitarra.

   Respuesta: Debes haber completado previamente la especialidad básica de Guitarra, comprobando dominio de postura, afinación, lectura de cifrados, acordes mayores y menores, punteado simple, ritmos básicos y ejecución de al menos tres canciones completas como prerrequisito para esta especialidad avanzada. — La especialidad avanzada exige la básica como prerrequisito porque parte del principio de que técnicas como las tríadas, los rasgueos complejos y la lectura de partitura solo tienen sentido sobre una base sólida de acordes y ritmo ya adquirida.

2. Explica qué son y cómo se forman las tríadas.

   Respuesta: Las tríadas son acordes de tres notas formados por la superposición de dos terceras sobre una nota fundamental: tónica, tercera y quinta. Existen cuatro tipos: mayor (3ª mayor + 3ª menor), menor (3ª menor + 3ª mayor), aumentada (3ª mayor + 3ª mayor) y disminuida (3ª menor + 3ª menor). — La tríada de Do mayor (C-E-G) tiene tónica Do, tercera mayor Mi (4 semitonos por encima) y quinta justa Sol (7 semitonos por encima de la tónica) — ese patrón de apilamiento de terceras es la base de la armonía tonal occidental desde Bach.

3. Saber armar notas derivadas a partir de las tríadas de las notas mayores.

   Respuesta: A partir de una tríada mayor (1-3-5) obtienes derivadas: menor (rebaja la tercera: 1-3♭-5), séptima dominante (agrega la 7ª menor: 1-3-5-7♭), mayor con séptima (agrega la 7ª mayor: 1-3-5-7), sus4 (sustituye la 3ª por la 4ª: 1-4-5) y add9 (añade la 9ª: 1-3-5-9). — En Do mayor (C = C-E-G), las derivadas siguen el patrón: Cm = C-E♭-G, C7 = C-E-G-B♭, CM7 = C-E-G-B, Csus4 = C-F-G y Cadd9 = C-E-G-D — ese es el esqueleto de la armonía tonal moderna.

4. Explicar cómo realizar 2 métodos diferentes de afinación de guitarras.

   Respuesta: Dos métodos: (1) afinador electrónico — indica cada cuerda al aire en la nota correcta (E2-A2-D3-G3-B3-E4 del grave al agudo), tocándolas una a la vez; (2) afinación por comparación — presiona el 5º traste de cada cuerda e iguala el sonido a la siguiente cuerda al aire, excepto entre G y B donde es el 4º traste. — La excepción de la afinación relativa entre las cuerdas G y B (4º traste en lugar de 5º) existe porque el intervalo entre esas dos cuerdas es una tercera mayor, mientras que todos los demás intervalos de la guitarra son cuartas justas.

5. ¿Qué es una tablatura y cómo se lee?

   Respuesta: La tablatura es una representación gráfica de la guitarra con seis líneas horizontales (cada línea = una cuerda, de la más aguda arriba a la más grave abajo) y números sobre las líneas que indican el traste a presionar. Se lee de izquierda a derecha; el cero significa cuerda al aire y los números apilados verticalmente se tocan juntos. — La tablatura es más antigua que la partitura moderna — surgió en el Renacimiento (s. XV-XVI) para laúd y vihuela y fue readaptada para la guitarra en la década de 1970 por revistas musicales que popularizaron la notación simplificada.

6. Identificar los siguientes signos utilizados en los cifrados:
   • 6, 7, etc.
   • 9m, 7m, etc.
   • 5+, 11+, etc.
   • dim (º)

   Respuesta: 1) 6, 7, etc.: indican acordes con la sexta o la séptima nota añadida a la tríada (ej.: C6 = C-E-G-A; C7 = C-E-G-B♭). 2) 9m, 7m, etc.: indican acordes menores con novena o séptima agregada (ej.: Cm9, Cm7). 3) 5+, 11+, etc.: indican intervalos aumentados, como la quinta aumentada y la undécima aumentada (ej.: C5+, C11+). 4) dim (º): indica el acorde disminuido, formado por terceras menores apiladas (ej.: Cº = C-E♭-G♭-A). — El símbolo º (grados) proviene de la notación clásica alemana para acordes disminuidos, popularizada en los cifrados de jazz de la década de 1940 — aún hoy es el estándar en chord charts profesionales brasileños y estadounidenses.

7. Escoger 5 canciones del himnario que presenten los signos del requisito anterior y tocarlas en un culto, reunión del Club o unidad, pequeño grupo o JA.

   Respuesta: Selecciona 5 himnos del Himnario Adventista (HASD) que traigan acordes con 7, 6, m7 o disminuidos — ejemplos: 'Cristo Vencedor' (con séptimas dominantes), 'Castillo Fuerte' (con disminuidos), 'Sublime Gracia' (con 7), 'Cuán Grande Es Él' (m7) y 'Dulce Quietud'. Preséntalos en un culto, reunión del club o JA. — El Himnario Adventista publicado por la Casa Publicadora Brasileña tiene 612 himnos, y la mayor parte de las armonizaciones para guitarra usan acordes con séptima dominante y disminuidos como base del estilo himnódico tradicional.

8. Demostrar cómo subir el tono (hacer la transposición de tonalidad) de una canción para adaptarla al rango vocal del cantante.

   Respuesta: Para subir el tono, mueve todos los acordes de la canción por el mismo intervalo. Usa la cejilla como atajo práctico: cada traste sube medio tono (por ejemplo, la cejilla en el 2º traste transforma C-G-Am-F en D-A-Bm-G). Para bajar, haz lo opuesto o cambia a una tonalidad más grave. — La cejilla acorta mecánicamente la longitud vibrante de las cuerdas, elevando el tono de forma uniforme en todas ellas — es la herramienta estándar de los guitarristas pop desde la década de 1960 para una adaptación vocal rápida sin reaprender acordes.

9. ¿Por qué no existen los cifrados Mi# y Si#?

   Respuesta: No existen los cifrados Mi# y Si# porque en la escala mayor natural no hay semitono entre Mi-Fa ni entre Si-Do (la distancia ya es de apenas un semitono). Así, Mi# suena idéntico a Fa y Si# suena idéntico a Do (enarmonía), y por simplicidad los cifrados populares usan solo Fa y Do en esos casos. — En la teoría erudita Mi# y Si# existen en armaduras como Fa# mayor y Do# mayor, pero en el cifrado popular se prefiere el nombre enarmónico más simple — principio adoptado por el estándar de cifrados Real Book del jazz desde 1975.

10. ¿Qué son y cuál es la diferencia entre acordes consonantes y disonantes?

    Respuesta: Los acordes consonantes tienen intervalos estables y suenan agradables al oído — usan terceras, quintas, sextas y octavas (mayor, menor, suspendidos resueltos). Los acordes disonantes contienen tensión sonora — incluyen segundas, séptimas, novenas, tritonos e intervalos aumentados/disminuidos, y generalmente piden resolución hacia un acorde consonante. — La consonancia y la disonancia dependen de la percepción cultural y del contexto histórico — en el jazz y en la música contemporánea muchos acordes considerados disonantes (m7, 9, 13) se tratan como estables, ampliando el vocabulario tonal.

11. Conocer, al menos, 2 escalas para solo (ej. pentatónica) y demostrarlas en la guitarra.

    Respuesta: Dos escalas comunes para solo: pentatónica menor — 5 notas (1, ♭3, 4, 5, ♭7); en La menor: A-C-D-E-G; muy usada en rock y blues. Pentatónica mayor — 5 notas (1, 2, 3, 5, 6); en Do mayor: C-D-E-G-A; común en country y MPB. Demuestra cada una subiendo y bajando por las cuerdas de la guitarra. — La pentatónica menor es la escala más usada en solos de rock y blues a nivel mundial — Jimmy Page, Eric Clapton y Slash construyeron sus solos clásicos básicamente sobre la pentatónica menor con la blue note ocasional.

12. Armar una carpeta con más de 30 canciones adventistas cifradas.

    Respuesta: Arma una carpeta física o digital con más de 30 himnos y cánticos adventistas en formato cifrado (letra con cifrados alineados encima). Incluye himnos del HASD (Himnario Adventista) como 'Cristo Vencedor', cánticos del MPC, JA, Pequeño Grupo y de la tarde del sábado. Organízala por temas: alabanza, oración, enseñanza, comunión, misión. — El Himnario Adventista (HASD) tiene 612 himnos numerados y el sitio oficial cifrasdesabado.com mantiene un banco de cifrados gratuito con la mayor parte de ellos — referencia práctica usada por músicos de las iglesias adventistas brasileñas.